北京便り III

N. 藤岡

　早いもので、北京での留学生活も、１０ヵ月が経過しました。前学期 (中国の学校は９月に始まり翌年７月に修了するシステムです)は、中国語のみを勉強する語学留学でしたが、今学期つまり今年の３月から北京電影学院に転校し、電影文学系（映画文学科）劇作（脚本）専攻で、中国人の学生にまじって専門の授業の聴講をしています。正式の試験をパスしている訳ではないので、あくまで“聴講生” (こちらでは“進修生”と呼ばれる)という仮の身分（？）ですが、クラスの制約を受けずに、文学科なら１年生の授業も３年生の授業も、研究生(大学院生を指します)の授業も自由にとることができ、課題や試験も強制ではありません。もちろん、真剣に取り組めば中国人の学生と同じ内容のものを学び、身につける機会が与えられている、ということになります。良くも悪くも“自由”な立場ですごしてみたこの３ヵ月、この学校で見聞きした中国映画の“今”の姿を、ささやかながら、お知らせしたいと思います。

★授業について

　９５年入学の脚本科１年生の専門授業には、(1)「電影編劇（映画脚本）基礎」(2)「電影技術概論」(3)「表演芸術(演技)」(4)「外国電影史」(5)「ビデオ鑑賞」があります。(1)では、１学期から実際に脚本を書く課題が出るし、(2)で撮影機器操作の基本を学び、自分で書いた脚本をもとに、５～１０分の短編映画を撮る、といった具合。私は(1)に出ていますが、はずかしながら内容をきちんと理解出来ているとは言い難いので、何ともコメントのしようがありません…。ただ「編劇」(脚本家)になるために、学校が学生にどんなことを求めているか、何が必要だと考えているか、何となくわかってくるような気がします。

★映画鑑賞の時間

　週に２回、夕方６時から映画の上映会があります。１回は外国映画、１回は中国映画です。外国映画は、前学期は古典的名作が主だったらしいのですが、今学期は８０年代以降の比較的新しい、しかも娯楽作品が多いです。中国語字幕のある時は良いのですが、つらいのは、恐怖の“ひとり吹き替え”の時。ひとりの訳者が、全ての役柄のセリフとナレーションを吹き替えるのです。一般公開用ではない資料用フィルムのせいか、おそらく声優ではない翻訳スタッフ（？）の抑揚のない声が、オリジナルの音声にかぶさるように(しかも少しずつズレながら)聞こえてくる、という代物。これは、ハッキリ言って集中して観続けるのには、かなりの忍耐を要します。中国では、一般の映画館で洋画を上映する時も吹き替えがふつう。但し、こちらはきちんとひとつの役にひとりの声優がついています。感情移入が激しすぎて、やたら息がゼイゼイいっているのが少々気にはなりますが。
　中国映画は、新作がメインです。最近上映された話題作をいくつか挙げてみると、

●《太陽有耳》（日本公開時のタイトルは『太陽に暴かれて』）(監督：厳浩、主演：張瑜、尤勇、 ベルリン国際映画祭最優秀監督賞及び国際映画批評家連盟受賞)

●《日光峡谷》(監督：何平、主演：揚貴媚、王学圻、張豊毅、ベルリン国際映画祭特別賞受貰)→『双旗鎮刀客』『哀恋花火』に続く何平監督第三作。キャッチコピー風に言うなら、「中国西北部の雄大な自然を背景に繰り広げられる愛と復讐の物語」といったところでしょうか。しかし、この作品は張豊毅の役どころが２０才そこそこの若者、という設定で、そこの所がなかなか飲み込めなかった私にとっては、いまひとつ納得できない物語でした…。この時は客席に、著名な作家であり脚本家であり、最近では映画《我是你爸爸》で初の監督を務めた王朔、彼と名コンビで監督・脚本家の馮小剛、女優の徐帆(『再見のあとで』)らの姿がありました。私はミーハーにも、上映前に用もないのに通路をウロウロして、横目でしっかり徐帆を観察してしまいました。とってもきゃしゃで清楚な感じの人でした…。

●《人約黄昏》(監督：陳逸飛、主演：梁家輝、張錦秋)　画家として名高い陳逸飛の第２作、１５００万香港ドルを投資、３０年代上海が舞台で、主役が梁家輝、相手役の張錦秋は中国版スーパーモデル。これだけの条件がそろったら耽美な画面を期待するしかない。こう言っては何だけれども、この際ストーリーはヨコにちょっとおいておいても良いのでは。ところが北京の学生たちは、３０年代の上海の様式美には、さして心動かされないと見え、演技がクサイと言っては、シリアスなシーンで大笑いをしていました。どうでもいいけど梁家輝、着替えのシーンでズボンを脱いだら下にパンツをはいていなかった…。そんなにおしりを見せたいのか？

●《贏家》(監督：羅建啓、主演：寧静、邵兵、耿楽)　珍しい現代青春もの。今やすっかり売れっ子となった寧静、電影学院表演系(演技科)卒業の邵兵、美術学院卒業の異色俳優である耿楽の共演によるラブ・ストーリー。寧静扮するヒロインが、青年実業家の恋人(耿楽)がありながら、陸上に情熱を注ぐ身障者の青年(邵兵)に心ひかれてゆき、やがて真実の愛に目覚める…といったもの。ところどころ、昔なつかしい青春ドラマを見ているような錯覚に陥る演出でした。でも、中国映画において、こういうジャンル自体が稀少なのと、主演の耿楽、邵兵共にナカナカの男前であること、最後の最後まで好きになったひと(邵兵)が義肢をつけていることに気づかないという寧静の大ボケぶりが(→無理のある設定だと思うのだが・・・)かわいらしかったので。まあ、私は楽しめました。

●《談情説愛》(監督：李欣、主演：趙文瑄、王亜南)電影学院９３年卒の若手監督による、これまたラブ・ストーリー。３人の登場人物が、ある喫茶店で友人に語って聞かせる３つの恋物語(正確には２つ半といったところか…)が、少しずつ重なり合っているという、ヒネった構成でした。また、『フォレスト・ガンプ』や『バートン・フィンク』などの洋画のパロディらしきシーンが出てきたり、趙文瑄の主演したパートでは、彼が調子はずれなピアノの鍵盤を叩いてみせたり(こちらは『赤い薔薇　白い薔薇』のパロディ)と、ディテールに遊び心があるところが新鮮でした。さすが（？）上海映画撮影所作品。ラストがいまひとつだったものの、全体にしゃれっ気のあるライトな感じで気に入ってしまいました。

　観客のほとんどは、電影学院の学生及ぴ関係者。先輩なのか友達なのか、 知っている名前がスタッフやキャストとしてクレジットされると、オオ～という歓声と拍手が起きるのを聞くのは、なかなかいいものです。ただ、上映中は前述のとおり、好きなように笑うわ手は叩くわ(肯定の場合も、その逆の場合も)、監督がこの場にいたら、とてもいたたまれないのではないかと思うこともしばしば。そして、エンド・クレジットを待たずして、“完了!”（終わった！）と怒鳴って、ゾロゾロと出てゆきます。やはり、一般の観客とは反応が違うと言えましょう。言葉は悪いけれど、“映画ズレ”しているとでも言いましょうか。授業で見るビデオを含めると、週に６～７本の映画を観ることも珍しくありませんから、無理もないのかもしれませんが。

★政府による映画改革の動き

　１９９６年３月２３日から２６日の間、「秀作を多く作り、繁栄を促進し、中国映画の第３次黄金期を迎えよう」というスローガンを掲げ、全国電影工作会議が湖南省長沙市で開かれました。これは広播電影電視部(映画・テレビ省)主催によるお役人の会議で、“映画産業発展のための業界改革”が主なテーマ。そして、１９９６年から２０００年までの５年間に毎年１０本、計５０本の優秀な映画を作ること、という“秀作戦略”なるものが決定したのです。計画生産は社会主義の経済の基本というわけか・・・。初めてこの戦略を耳にした時は、うーんとうなってしまいました。では、“秀作”とは一体なにか？どのような映画を指すのか？その定義も会議上でしっかりなされているのですが、引用するとあまりにも長くなるので、ここでは省きます。ひと言で言うなら、「共産党の文芸方針原則」にのっとっているのが大前提、ということです。この決定の影響は早くも出始めていて、各映画撮影所は、既に製作を始めた作品又は製作予定の作品の抜本的な見直しと調整を始めました。このため、上映許可の下りなくなった作品もあります。電影学院の先生の話によれば、この通称“長沙会議”は、中国映画史上において間違いなく大きな転換点となるだろう、とのこと。中国映画が今後一体どんな方向に向かっていくのか、漠然とした不安を抱かずにはいられません。

　ただ、この会議上で気になる発言がもうひとつ。いわく、「われわれの映画は…(中略)…中国の観衆の要求を第一とせねばならない」。また、映画新聞のコラムで、「中国の全ての観衆を満足させる映画を撮るのは、国際映画祭で受賞するよりも、はるかに難しい」といった文章を目にしたこともありました。北京に来てからというもの、しばしぱ考えさせられるテーマです。

　本来は、この夏で終わるはずだった北京留学…。けれどもとりわけ電影学院に来てからというもの、去り難い気持ちでいっぱいです。何もかもが素晴らしい!という訳では、もちろんありませんが、とにかく毎日のように映画を観たり、映画のことを考えたり、映画を語ったりしてすごす生活は、何やら麻薬のようで、病みつきになってしまうのです。小さなキャンパスのどこかしらで、黄嘉(『人生は琴の弦のように』ほか出演、演技科研究生)や謝園(『子供たちの王様』ほか主演・演技科教官) に出くわしたり、監督科の学生たちが、ワイワイと課題の短編を撮っているのを見かけたりすると、“よし、もう１年・・・！”というファイトがわいてきます。この北京便りを、秋以降も続けられることを念じつつ・・・。